用创新和热爱倾情演绎“秧歌岁月〞——记海阳大秧歌山花奖获奖团队核心花鼓演员姜琨

“没有秧歌不叫年。在海阳，这锣鼓一响，就是老百姓最浓的年味。”三十六岁的姜琨，眉眼间带着海阳人特有的爽朗，作为海阳大秧歌山花奖获奖团队的核心花鼓演员，二十余载的秧歌岁月，早已让这份热爱融进了他的骨血。

在海阳，秧歌是刻进乡土的民俗记忆，也早早在姜琨心中埋下了种子。儿时每到新春，村里的秧歌巡演一开锣，锣鼓声穿透街巷，彩绸翻飞、唢呐悠扬。乐大夫沉稳指挥、锢漏匠诙谐逗趣、数十人同台的花鼓阵气势如虹，别的孩子在人群里追跑打闹，他却总挤在最前排，目不转睛地盯着队伍的身影，满心都是向往。“那时候就觉得秧歌有种魔力，就想钻进队伍里，亲自扭一扭、跳一跳。”姜琨回忆道。

十二岁那年，凭着这份执念，他软磨硬泡让家人找来邻村的秧歌艺人拜师，正式踏上了秧歌表演之路。学艺的日子从无轻松可言，寒冬腊月里，他在露天场地反复练习步法，寒风像刀子一样刮在脸上，手脚冻得僵硬也不曾停歇；盛夏酷暑，汗水浸透衣衫，后背结出一层盐霜，他也只是歇口气，转身继续打磨动作。多年的坚持让他把锢漏匠这一角色演绎得惟妙惟肖，后来专攻花鼓表演，凭借扎实的功底，成为了团队里的骨干力量。“那时候不懂什么是非遗传承，就觉得跟着锣鼓声扭起来，能给乡亲们带去热闹，心里就满是欢喜。”

海阳大秧歌的花鼓表演，讲究“人鼓合一”与全队气势的融合，几十人同台，击鼓、转身、走位，每一个环节都要精准默契。为了摘得山花奖，备战期间的姜琨和队友们几乎泡在了排练场。一个击鼓的力度、一步走位的间距、一段队形的整齐度，哪怕有一丝瑕疵，他们都会从头再来。无数次的重复排练，浑身酸痛是常事，但姜琨始终不敢有半点懈怠。“我们手里的花鼓，扛着的是海阳秧歌的精气神，不能有半点马虎。”最终，他和队友们以一场气势恢宏的表演，将海阳大秧歌的乡土魂展现给了全国观众，斩获了中国民间文艺最高奖——山花奖。

载誉而归，各类大型演出邀约不断，但姜琨却把更多精力放在了基层民间演出上。“山花奖是荣誉，更是提醒，海阳大秧歌的根从来不在华丽的舞台上，而是在田间地头、在老百姓的家门口。”平日里，乡村广场、民俗市集、社区广场，哪里有乡亲们想看演出，他就跟着团队奔赴哪里。没有精致的布景，没有专业的灯光音响，只要锣鼓一响，方寸空地就是戏台，他手持花鼓，身姿矫健、鼓声铿锵，每一场表演都全力以赴。

寒冬里，他顶着寒风在乡村广场演出，手脚冻得发麻，动作依旧利落有力；盛夏时，顶着烈日在民俗市集表演，汗水湿透戏服，热情也丝毫未减。每每看到现场被观众围得水泄不通，看到老人孩子眼里的欢喜，听到一句“这就是咱小时候的海阳秧歌”，姜琨就觉得所有的辛苦都值得。

深耕秧歌行业多年，姜琨见证着这项非遗在新时代的鲜活发展。他始终秉持“守正创新”的原则，在保留花鼓传统精髓与乡土本色的基础上，适度优化表演形式，让古老秧歌更贴合当下大众的审美。不固守成规，也不脱离乡土，他用自己的方式，让海阳大秧歌在新时代焕发着新的生机。

从年少痴迷秧歌的孩童，到山花奖团队的骨干演员，从乡间巡演到全国领奖，姜琨始终怀揣着最初的热爱。“我是土生土长的海阳人，这辈子都离不开秧歌。”他说，只要锣鼓声还响，他就会一直坚守下去，把这份老祖宗留下的非遗技艺，在乡土间一代代传承下去，让海阳大秧歌永远保留着最鲜活的烟火气与生命力。