著名重彩画家、美术教育家，中央美术学院教授蒋采苹先生，于2026年2月11日19时50分在北京辅仁医院离世，享年92岁。告别仪式定于2026年2月14日上午11:00在八宝山殡仪馆兰厅举行。特此哀告。

蒋采苹1934年生于河南省洛阳市，1958年毕业于中央美术学院中国画系。1962年起任教于中央美术学院；1998至2010年，先后受聘于文化部教科司、中央美术学院、中国艺术研究院研究生院、北京大学、清华大学美术学院，主持中国重彩画高级研究班共12届；2003年任香港中文大学客座教授；2005至2009年任中国艺术研究院研究生院博士生导师。她的作品多次入选国内外重要画展，并多次获奖。《摘火把果的姑娘》和《憩》均藏于中国美术馆；《雪》获中国当代工笔山水画展一等奖；《三月三之夜》获中国当代工笔画学会首届大展银牌奖。她出版了数十种画集、文集和技术材料书籍，研制的高温结晶颜料获得国家知识产权局发明专利证书。曾任中国工笔画学会常务副会长，中国美协中国重彩研究会会长，中央美术学院中国画学院教授，中国艺术研究院研究员，中国画学会常务理事。

蒋采苹继承了蒋兆和、叶浅予、李可染、李苦禅、郭味渠、潘絜兹、刘凌沧、黄均、王定理等前辈的教诲，深入研究壁画丹青的博大瑰丽，又吸取工笔重彩的精微细致，在“错彩镂金”与“芙蓉出水”的结合中，以华而不浮、清润有力的画风回应重彩画复兴的时代条件，重建工笔绘画语言的当代可能性。

教学上，蒋采苹将色粉笔画与工笔画技法相结合，提出“尊道重器”的理念，依托传统六法，发展出重彩“创意、构图、造型、色彩、技法、画材”六要素；进一步提出中国画“新三学”，即构图学（经营位置）、色彩学（随类赋彩）、材料学，强调画材知识的综合训练，推动了新时期中国画工笔语言在造型、设色与材料运用上的再开拓，使当代重彩创作既有传统根基，又能体现时代精神，为后学留下了可循的尺度与方法。她在新中国美术事业的发展以及工笔重彩的延续与更新方面作出了不可替代的贡献。